电影，另外的人生

《The Outlaw Josey Wales[不法之徒]》我呸
by @xinl.ve 110623

Movie Rating：8。
上世纪70年代，西部片逐渐没落，Clint Eastwood的牛仔事业不可避免地落入窠臼。在继续保持演员工作的同时，尝试做导演的CE，驾轻就熟选择西部片作为试水的类型。早期的稚嫩和观众经历西部片黄金岁月形成的品味，给CE的表演与执导，带来的是一片批评。《The Outlaw Josey Wales[不法之徒]》之前的辉煌属于John Ford[约翰·福特]、Sergio Leone[塞尔吉奥·莱昂内]的传统西部片，以精炼、细致和恪守规则的典雅电影语言闻名，之后则属于《Unforgiven[不可饶恕]》、《No Country For Old Man[老无可依]》等的西部片变形记，批上了黄沙荒漠小镇的外衣包罗社会万象。位居两端之中的《The Outlaw》因具有了一种内容和情感的纯粹，或者说简单，昙花一现了传统，也预言着西部片未来的异化。

电影的时代背景为美国内战结束后的一段时间，CE饰演的Josey Wales经历家园巨变后加入南方军游击队。内战宣告南方的失败，拒绝放下武器的Josey Wales成为了独行的牛仔。这是属于传统西部片的段落：牛仔拒绝文明与驯化，浪迹天涯的同时完成某项使命，而将他们的故事流传。只有贴上孤独、沉默、冷酷的标签，才能被标示为一名合格的牛仔。酒精、赌博、女色或杀戮等只是孤独牛仔的嗜好，成不了他们前行的羁绊。死神的敲门声开始于牛仔的动“情”。爱情、亲情、温情等等都会要了牛仔的性命。但煎熬过波折，牛仔也就能找到家园安定下来，暗示被文明世界接纳与牛仔的消亡。

本片之中异化的段落是一直在拒绝同行之人的Josey Wales，最后不得不成为一群人的头目，暗示着责任的增加。束缚和责任是牛仔的敌人。与此同时，多人相处的过程不免要使得牛仔参与社会生活，潜移默化间完成从游牧民族到农业社会的转变。从传统的西部片的情节来看，主角一定需要完成某项任务，这一过程是为电影的主要段落。而完成任务之后的牛仔们，往往会被导演安排一个留有猜测意味的结局，大多是牛仔们继续维持之前的生活，被改变的是牛仔身边的人和牛仔的心境。要进行文明化或者社会化的情节段落，使得牛仔的性格变得不那么纯粹，也就意味着不再具有早期的类型传统，好处是使得电影变成了一个大筐子，所有在现代商业城市化的人际生活能被纳入西部片的焦距之中，西部片的边界得到了扩张。

寡言少语面无表情一直是CE的银幕形象，除此之外，本片之中的Josey Wales又多了一项随处吐口水的特征。与前面所说的西部片的传统和异化产生明显对照的是Josey Wales在做牛仔时无所顾忌地“我呸”和老太Lone Watie相处之后，不得不在老人面前把将要出口的唾沫又咽了回去。“我呸”的对象甚至包括了一具尸体和一条狗，前者犯了忌讳，后者让普通人都会心生反感。Wales与老太打交道的过程更为有趣。不相识前，老太还会嫌弃Wales没有教养，相识之后，野性的牛仔也不得收敛自己的行为。牛仔行事的利落洒脱，从Wales的“我呸”得到了一定程度表现，电影的前半段反映的就是这样一个纯粹的牛仔与牛仔作风。而在后半段，出现一位年轻美丽而且柔弱的异性时，电影的意图依然保持的非常简单，我们会期望、并且见证二人的结合。情感的生长非常简单，不会像后来的电影那样让人纠结。

印第安人是西部片中不可或缺的部分，不论是以反面还是受苦难的正面人物的方式出现。在本片之中，牛仔与印第安人的交集产生了非常奇妙的效果。Josey Wales那日的早起，仿佛暗示他要面对命运，失去已经到手的平静生活，但最后与印第安人达成和解，既改变了Wales的命运，也将印第安人的形象从野蛮的抢劫犯变成了可以交流沟通理解的平等人，西部片的人物形象因而又有不同。

《The Outlaw》林林总总的特征为影片赢得与之相匹配的名声。我存疑惑的地方，在序曲的Josey Wales与他之后的声名大噪相比，变化太大。Josey Wales在南军时的队长，Fletcher，占用戏份不少，但没有太过耀眼的性格与形象，不如拿着枪上阵的老太，《Hot Fuzz[热血警探]》的黑色桥段。

The.Outlaw.Josey.Wales.1976.720p.BluRay.x264-SiNNERS

《Hereafter》剧情分析
by @xinl.ve 110331

Movie Rating：7。
Divx被分为两段，因为第二天要上班，于是被逼着也将电影分成两段来看。一个平行世界里发生了三段故事，法国人、英伦的小孩，美国大陆上的单身男人George Lonegan（Matt Damon饰）。法国的女性经历了海啸引起的生与死，两个早熟聪颖的小孩正在维系家庭完整，George已经表现出一些通灵的能力。不同的大陆，隐然有点有关异能的情节预期，但如何更为合理地发展剧情，使三组人物产生交集，特别是暂时还没有看出太多异常的两个小孩。

想起了遥远的《Babel[通天塔]》，更为精巧的安排。各处生活的人没有产生非常直接的联系，但在电影之中却因为彼此的存在（有些暗示仅仅只是一个道具的出现），使得各自的生活轨迹发生了巨变，或多或少让人伤感的变化。怀着这样的期待，漠不相关的影中人，让我期待《Hereafter》的CD2。

Marie并没有因为看见死亡向George寻求帮助，小孩Marcus却因为遭遇不幸主动在找寻George，George在重复自我拯救、失败、再拯救的过程，电影情节的走向有些让人诧异。

Marcus的段落属于一贯让人心疼的故事，对母亲、Jason（及Jason对他），还包括外界对他关注：社会工作者、收养他的养父母和George。温情的流动，让人觉得世界的美好，电影抚慰着心灵。经历过伤痛的他，注定要与George产生联系，因而这部分的结局能让人接受。其中有一段特别的对话：
Marcus:Please, Jase, don’t go. I miss you.
George:Okay, he came back. He’s here. He says if you’re worried about being on your own, don’t be. You’re not. Because he is you and you are him. One cell. One person. Always.
M: I miss you. Please, Jase, don’t go. Please come back. I miss you so badly.
G: Okay, wait. He’s leaving again. Hold on, hold on. I’m sorry.
“One cell. One person. Always”的话，是Jason借George之口说出，还是George需要安慰孩子而说出，非常精妙的设定。

George在厨师夜校结识女孩，两情相悦最后又分开，加强了异能是诅咒的说法。邂逅很美丽，悲剧很正常。这次意外，也是促成George去英国旅行的一个原因。Marie依靠自己解决经历死亡的“心理”问题，不求助于George，然后再顺势发展二人之间的感情。有关Marie的这一段，比较超出一般的预期。因而也导致George一眼恋上她的不真实。二人仿佛前世的约定，如此安排基本上算是硬拗。

部分画面的重心偏离表示摄影存在一定问题，同时还有剪辑不太干净的地方，有时会多了一个让人摸不着头脑的尾巴。大结局的安排有比较严重的问题，让人动情的段落还是偏少，老爷子这次有失水准。

最佳视觉效果奖[Best Visual Effects]提名大概是因为电影的两部分：海啸冲上街道和Macus、Jason同由Frankie McLaren饰演。

PS:Hereafter译成“从今以后”，什么意思？

Hereafter.2010.PROPER.DVDRip.XviD-NODLABS

《Changeling[亲子迷雾]》Angelina Jolie和Clint Eastwood
by @xinl.ve 090204

还是愚钝了，太迟开窍明白，神作基本上都是在宏大历史背景下，刻划小人物的人生起伏。《Changeling[亲子迷雾]》要是没有揭露洛杉矶警察的腐败窝案，不打出争取人权的口号，只把电影故事专注在失去孩子的母亲，所产生的影响肯定没有现在如此之大。(从来没有假设如果，因此这个就是蠢话)

已经形销骨立，几乎换了模样的Angelina Jolie，饰演电影中的母亲Christine Collins。Jolie所表现出来的情感与智慧，好像并没有达到入围最佳女主角竞争的光彩。失去孩子后的母亲只有眼泪和无助，工作时的旱冰鞋更让人轻飘飘，没有悲伤时的沉重。拒绝吃药和拒绝签署文件，精神病院里硬碰硬的对抗，除了坚韧没有智慧，最后的出院，完全是依赖外界的救助。

前去监狱与神经质杀手见面的一幕，是母亲这个角色在电影中有且仅有的一场情感表演，完整并丰富。也只有这一幕，才能讨论Angelina Jolie所谓的表演和演技。悲伤不能只有眼泪，激动不能都整的和马景涛似的，情绪需要过程才不会显得突兀。

铺垫：母亲失去小孩已经三年左右的时间，伤痛、仇恨还有一丝希望都沉淀在Jolie心中，所以在会见室见到凶手时，能尽量平和。积蓄：仍是一幅不在意的模样对比煎熬的母亲，岩浆开始沸腾。调动：凶手最后又再次拒绝回答小孩的去向，点燃了引信。爆发：瘦弱的母亲可以提起一个成年人，将其抵在墙壁并且不停撞击，愤怒的力量依然惊人。崩溃：警卫分开二人，带走杀手，最后一丝希望湮灭，内心世界崩溃而无法站立，被铁栅栏隔住的女人。整个过程中，情感有平台期、触发点、高潮和回落，并且还有行刑时的复杂心理（恢复平静后的Angelina Jolie的手部特写）。只有在这样的过程中，才能感受情感的张力和表演的张弛有度。

不知导演是Clint Eastwood的情况下，第一次从议会大厅切到法庭的过程，是让人耳语Christine Collins，穿过街道到达对面的法庭。哪有这样生硬的做法，只为下一个场景的画面，就把人物带离场，然后就不再交待前一个场景—-议会大厅—-发生了什么，其中的过程全无意义。这对比最后宣判时，法庭和议会之间的间断剪辑来说，也差太多了。议会和法庭的画面都是“一帧一帧”交替，同时叙事，并让两处的人心大快踏在同一个节奏，理解不费力，电影也趣味的多了。

32天拍完《Gran Torino》，同一年又野心勃勃地制作本片，Tough Guy的老爷子，要悠着点，不然我只能慢慢看老片了。

Changeling.DVDRip.XViD-PUKKA

《Gran Torino[老爷车]》祝东木老爷子千秋万载！
by @xinl.ve 090124

看到电影中的Mr.Kowalski咳出血来，才意识到Eastwood老先生已经没有那么硬朗了。79岁的高龄，眉毛白的、掉的都差不多，已经从白眉大侠晋级到无眉大侠。现在，我，这个屁大的观众，唯一能做的事情，是祈祷老爷子多活几年，后面干点想干的事情。不拍电影的老爷子颐养天年，去休息很好，拍了电影，我就认认真真地观看，记录。

《Gran Torino[老爷车]》很精妙，但也粗糙，精妙在角色形象定位，粗糙在电影的边边角角未做到完美。东木老先生出演的Walt Kowalski，脾气又臭又硬，倔强的老人，这个倒不用多说什么，银幕形象很多，特色突出，与《海角七号》里的茂伯一个类型。《Gran Torino[老爷车]》里值得一提的是神父的年轻、与两个小孩的性格。

整点玄乎的解释：

精妙在年轻的神父上门去劝导Mr.Kowalski时开始显露。细心的观众会觉得别扭，神父太年轻了，为什么要选择这么年轻的神父？

年轻的神父，在Kowalski看来乳臭未干，不值得信赖，这是本片中根本不信教、信上帝的Kowalski的习惯。这个习惯单纯只是让剧中人物说出口，其实说服里并没有那么强，毕竟基督教和信仰在美国社会还是主流。导演的Eastwood特地选中年轻演员出演神父，让片中的Kowalski的年龄、阅历和经验，远远压倒性地战胜还有婴儿肥在脸上的神父。意识到这一点的观众，就可以明确期待，解决片中问题的手段不在于向神父忏悔，或乞求神明的恩赐，只能依赖自己，依赖剧中高龄的Mr.Kowalski。

因此，《Gran Torino》使用年轻的模样神父，否定了上帝的作用（在现实的强人看来，这种信仰抚慰人心的心理作用太过虚无，可以参考《There Will Be Blood[血色将至]》），凸显了Clint Eastwood银幕形象的一贯强硬，也注定了电影的惨烈结局。

表象的神父，若还不足以说明电影的精妙的话，再来看看两个亚裔小孩。被投射希望和感情的男孩Thao，他相对而言很容易理解，隔代亲、气味相投，老人Kowalski在Thao身上，看到了自己年轻的模样，朴实、勤奋、有天赋，并且还有惹人喜爱的羞涩。女孩Sue就更复杂些，并不是表面上一个活泼、外向还有小小坚强和女权的女孩子，也并不简单是发展情节的关键，需要深层次的牵托。

Thao和Sue的人物形象都是Mr.Kowalski性格的一部分，这三个人物可以立体到Kowalski这样一个老人身上去。因为，单纯又老又硬的Kowalski，是非常单薄的，也不会得到喜爱。而当把明确投射情感的男孩Thao，和实际渴望，或者说实际缺失柔弱性格特征（女孩Sue带来的）全部都给一个人，一个犯了人生错误、想亲近但无法亲近子女的孤独老人，观众就会感受到Eastwood想要表现的活力，和他掩饰的虚弱、无助和渴望。Thao和Sue两个具体人物执行了这一点，但观众若不能理解这是Kowalski内心性格的外在投射的话，本片的精妙和东木老爷子的心血就明珠暗投了。

无知者无畏来谈谈影片的不足：

Walt Kowalski被送上了神台，又被人供奉起来，他没有像《Taken》和《Death Sentence》里的父亲一样采用暴力，而用了割肉喂鹰至鹰死的方法。电影中最后问题的结局，我在观看过程中也一直思考，的确不能有的暴力、未成年的Thao的复仇、Eastwood的良好形象等等都依然是局限，捆绑住导演的手脚，而未能在这一方面又更多探索。并且，当以为可以抓走亚裔混混一伙，就能面朝大海春暖花开，却遗忘还有墨西哥和黑人混混在社区游荡。

电影里明确少了一个场景。Kowalski、Thao、Sue和Thao喜欢的女孩，四人在烧烤时，Kowalski答应借车给Thao和女孩约会后，应该马上接一幕：四人开车到大海边游荡的画面。Thao开车，女孩坐前排，后排坐着老头和Sue，即使那个车是双人座。

被定制的西服，只出现在裁缝店，没有出现在被枪击的现场，也没有出现在自己的葬礼上，老爷子可能忘记这一出了。

—————————————————————————–
《Gran Torino[老爷车]》很乐、很好

理发店里的斗嘴。

一个葬礼开始一个葬礼结束的电影。

Gran.Torino.DVDSCR.xViD-xSCR

愚蠢的axinlove，再下载一次后看见了：

葬礼西服的问题：
看到那个镜头了

要是我，我会这样干：

然裁缝端着才做好的西服来参加葬礼，而老爷子身上还没有来得及换

这样西服的前后设置比较平衡。