电影，另外的人生

导演钱人豪博客：http://impact1970.pixnet.net/blog/post/24292227

上映了
鈕扣人
有人目瞪口呆（包括我跟所有演員跟劇組工作人員）後面大結局的整整30分鐘呢  不是修剪是整個斷掉…..真正的結局是……

 
片尾字幕上的好像土砲片
有人很難過得跑來跟我說  我摸摸她的頭說下次會更好
吳鎮宇大哥的聲音被配了為什麼…有人跑來在我身邊低聲的說導演我知道這不是你要的… 我摸摸她的頭說下次會更好
結局呢？原本不是人格分裂嗎？那些我們拍得那麼辛苦的分屍畫面呢？吳鎮宇用斧頭砍屍體…..
警察後來不是被勒死在汽車裡怎麼變成講電話就沒了？
 
是街頭有街頭的規矩  不是江湖真瞎不懂的就還是不懂
配音就算了幹嗎改我的詞！
 
很多人問我
導演版結局呢？我只能說有很多過程….
關穎那麼辛苦付出的床戲還被鎮宇扯內褲的犧牲？還躺在車廂死去的淒絕畫面…許多人來問我  我只能摸摸對方的頭說下次會更好
 
有人喜歡有人愛
有人批評體無完膚
有人選擇沉默
我不能去說甚麼

昨晚  在家裡我放了我還沒作音效還沒調光的導演版DVD給一個人看
雖然全世界都不知道
但是只要有一個人瞭解就好
一樣看過電影首映的她才看得明白了
原來偉根本沒有跟關在一起過他是跟蒨蓉在一起…沒有小子是人格分裂幻想的               醫生早就死了幹嗎改變我的時間軸….
 
偉文的戲都被剪去了所以很難交待光叔那一條線後來為何所有殺手都會死在偉的手下
小女孩也死了
廚師也死了
關也死了
華也死了
書生也死了
我看了電影版也差點死了

 
對了那個穿白襯衫的殺手老師其實有潔癖家裡很乾淨
打開抽屜一整排白色的絲巾手帕摺的乾乾淨淨的放在抽屜
最後晚上睡覺前卻原來要拿掉左腳的義肢所以他很生氣在書店被推撞的那一刻
沒人知道我為何要用黑色金魚有前一陣子一度有一個網友天仙有猜到一點點
 

大部分的人不懂
不知道
不相信
不瞭解
我付出很多努力
但是沒人知道沒關係
幸好妳陪在我身邊看著津津有味
就算全世界都冤枉我
只要有一個人知道懂得也就夠了
雖然還真是寂寞啊我無法一一解釋
導演版比較好看欸當妳回過頭來那精緻的臉蛋對著我笑
那個安慰都夠了

還是有點寂寞跟傷感妳說 好可憐 因為吳鎮宇居然還舉槍自盡了

噓～～～～

還有許多不能說
畢竟
還是要感謝電影公司投資我
我懂
我明白
我知道有許多過程
我會繼續認真克服努力
幸好有一個人理解我也好

鈕扣人  不管如何是個過程  是個開始  我會炙熱痛快的活下去！
 
唉! 是難過!

《渺渺[Miao Miao]》一份甜点
by @xinl.ve 090309

不用很累，不需要查阅资料，也不用费脑筋揣摩导演的想法与用意，《渺渺[Miao Miao]》很简单很直接地描写萌动在青春时光的情感。至于能不能感受那些细腻、小的情感波折和小女生的谎言用意等，要看各人心态和经历了。

没有厚重和深层的东西值得挖掘。两个小女生之间的情感，因为中学制服，因为青春，可以猜测到的友情、小把戏和无恶意的欺骗。少女在非常短暂的时间爱上CD的老板—-一个曾经的艺术青年，被强迫设定的情节，感觉到的是情节 Read the rest of this entry »

《停车[Parking]》方寸之间的电影叙事
by @xinl.ve 090306

大学联欢会常有的一个节目，一张报纸上站男生女生，然后把报纸越折越小，看两人一组谁能在越来越小的报纸上站住。真得勇猛的女士，可以被男生托住腋下和膝关节时，用双手勾住男生的脖子—-新娘抱的样子。游戏里被改变的物理距离，有时候可以捅破窗户纸，促成一段恋情。方寸大小的报纸，慢慢变小的过程中，就会发生很多的故事。

路边的停车位，空间相对而言也只是方寸大小，在这个空间范围内生活的人们，原本彼此只是客观的存在。其它人可能只是临时停下车买个蛋糕，或者收个旧账，或者例行来理个发、送个客，但导演慢慢收紧着这个空间—-折叠报纸一样，逼迫着人和人之间发生交集，延续各自未结束的故事。 Read the rest of this entry »

《对不起，我爱你[Su Mi Ma Sen Love]》田中千绘，500元的偶像剧
by @xinl.ve 090222

太轻的电影，更适合在某个偶像剧要播出前作为片花或精华剪辑推给受众，吸引为某个年轻偶像而着迷的潜在受众。又堆积了四、五十部电影的人，根本没有优先级考虑观看这样没有故事性的电影，田中千绘是观看本片的唯一理由。她，可以幻想的邻家御姐，不施华彩的模样嵌入心里。

与《对不起，我爱你[Su Mi Ma Sen Love]》一样，同样缘起《海角七号》，我知道了有田中千绘，她有了自己的第二部电影—-本片。借用了千绘的“真实”感受，原本只是学习中文，偶然进入演艺圈，思乡和友情的缺乏，她并不轻松快乐。和《海角》里同样感受的挫败和沮丧，她暂时离开台北去高雄放自己假一天。千绘钱包不幸遗落，吴怀中适时出现，给她500元解了付账的燃眉之急，但要求她在纸钞上写下自己的姓名和电话，并许下心愿，“如果哪天钞票回到我手上，你就要当我的女朋友！”。因此而结识的二人在高雄开始了一天的浪漫游玩，被花出去的500元钞票也按导演计划开始冒险旅程。

在失落后重新寻找希望，学习、工作、人际交往、家人关系和爱情都会让人跌到谷底。“CTM的台北”后的转机，可以来自新组建的本土乐团，也可以是被刻意缘分交往的男女，前者是众生相的《海角》，后者是千绘的《对不起，我爱你》。情感的脉络如此接近，无法避免去比较两部影片。

高雄是台湾泛绿的大本营，也是最为在地化的台湾风情所在。坚持营业58年“甜不辣”的阿嬤，以及萧条下来的里弄，台湾南部的人情故事转眼就过，枉费了高雄市政府赞助本片。小镇恒春的人生百态、心事情伤比小孩七岁时父亲既出海不归要进入人心更多。迟到六十年的情书，不是无知小儿嘴中的毫无意义，应该是一条红线，一头牵着厚重的历史，一头映照着现实的情爱。《海角》的厚度、广度因此远远超过了本片，更不用说画面的精美和剧情的丰富等更为细节的考量了。

整部电影造价，一个偶像人物，一张500块的钞票。

《对不起，我爱你》的作用在于，可以让对千绘有所“意图”的人，一窥她在《海角》大红之后的心态。虽然已经可以说有了名气，但还是像马拉桑一样用功的千绘，可以让人心生期待。

关于爱情，时间和机缘有时的确像两人分别乘坐同向的电梯，但终不知对方会走进哪个楼层。即便你回头寻找来时的路，注定不会如本片那么轻松地牵住对方的手，上天不会给你机会，哪怕只要一刻。

Su.Mi.Ma.Sen.Love.2009.REPACK.DVDRip.XviD-CoWRY

《多桑[A Borrowed Life]》吴念真的日本父亲
by @xinl.ve  090213

题外话：
本片的Rip版本效果不好，接近先古的录像带或者VCD的质量。要是挑剔的话，这个版本可以忽略，像等待王家卫的《东邪西毒》一样，等待未来的数码复原版。以我的小人之心揣测，《多桑[A Borrowed Life]》这样一部非常“小众”、非常“艺术”的电影，再花代价去做新版本的可能性，和明天500万的大奖砸昏我一样。不要挑剔了，稍微耐心坐过150分钟（-,-），欣赏原应该是切身体会的生活，没有太多戏剧性的真正电影。

他甩开膀子去寻欢作乐，最后又甩开膀子大踏步地离开。认真地擦鞋，仔细打理油光发亮的头发，穿上喜爱的白衬衫，潇潇洒洒地走出家庭生活，本片编导吴念真的多桑（注：日文台湾在地话称呼父亲），就这样以良好形象走过六十年的一生。没有讳饰，没有刻意的温情，依然以台湾电影的平和叙事，记录一位普通的台湾父亲，从1929走到1990年，也同步着台湾的历史。

与《背影》里的父亲，《Big Fish[大鱼]》里的父亲，《Flags of Our Fathers》里的父亲，明显的不同是多桑对日本林林总总的怀念。风流快活的花酒场所，多桑的日文歌唱得很不赖。听录音机愿意听日本的演歌，也觉得岛内生产的电器质量远差于日本货。看到自己的小孩因为篮球比赛中支持中华队而怏怏不乐、甚至动手打自己的小孩。暮年最大的心愿，是去日本本岛看看皇宫和富士山。这些并不本土，也不算善行的举动，没有完美父亲的形象，不过记录了多桑的一段历史对他的影响，对一代人一生的影响。

1945年12月，《海角七号》有着日本人撤离台湾的记录，《1895》有岛上客家人抗拒日本人接收台湾的战争。无法抹去的50年日治历史，多桑正好经历了这个末期，走过了他的青年时光。相对于历经战火的大陆地区，平稳渡过日本侵华和国共内战的台湾人民非常幸运，“兴亡事、百姓苦”，小老百姓要的无非是风调雨顺、家和人亲。日本心血经营的50年，总比垂头丧气进入台湾，就马上带来“二二八”事件的外省人，带给台湾本土人更多安乐。

多桑形成了“媚日”的意识，没有人强迫他，现实导向所指。以日本人和日本文化为尊的年代，多桑的举动与现在学子们的西进有何不同？若一味纠结于台湾对日本文化的推崇，台湾所谓的媚日意识，便永远不能善待台湾的人民，不能视其同族而共生。保护钓鱼岛最积极的一批人依然是台湾人，嘲笑日本人的一份子也有台湾人，台湾要的不过是本土意识罢了。

言归正传，除了明确的“迷日”特征，吴念真的父亲形象没存在为尊者讳的修饰，更多的电影细节集中在父亲的窘迫和狼狈。挂在嘴上的“恶妻孽子”，一直是入赘的父亲的渲泄口，年轻时的潇洒慢慢在生活的艰难中消弥。他一样会逃避责任，会沉迷赌博，逼得妻子几乎出家，子女们有一餐没一餐。也会浪子回头后，在老年时还一样拼命挣点苦力钱。终于坚持到子女们走了出来，自己带病躯退休，但还要依赖子女供养晚年。基于细节的描写，多桑本不值得任何的尊敬和吴念真的缅怀，但若想起某个“心灵鸡汤”的故事，便觉得无比合理。某个父亲在妻子离世后变成了酒鬼，每天醉醺醺回家后对儿子就是恶言相向，但多年后儿子回忆起往事，感激父亲给孩子入睡前每晚的一个吻。多桑的来去从容，掏空了孩子的心，让儿子心中的大树倒塌，但遗留下不要从事同一项职业的安排，改变了未来。

电影的动情，在你能经历到的人世寻找共通的记忆。多桑是一个留恋日本文化的老人，是编导吴念真的父亲，是在家乡土地上可以寻找到无数范本形象的华人父亲。

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侯孝贤的监制，有着台湾类型电影的风格。

党国教育下的女儿骂多桑“汉奸汪精卫”。

许杰辉客串的嘉义叔叔

电影里的电影：《请问芳名》

电影的歌曲：《流浪之歌》《快乐炭矿夫》 由主演蔡振南演唱。

《望郎早归》

片尾曲：《放浪一生》。

蔡秋凤出演母亲。

A.Borrowed.Life.1994.CHINESE.DVDRip.XviD-MOC

《海角七号[Cape No 7]》思念爱的温暖，在这个冰冷的节日
by @xinl.ve 090122

第45届金马奖颁奖典礼上，李安说：（魏德圣）比我还厉害，我第一部电影憋了6年，魏德圣导演憋了15年。前半句是已经功成名就的李安导演，对于魏导的赞扬和期许，后半句描述了拍摄第一部电影的艰难，剧本和素材之外，还需要寻找投资者。

魏德聖說，台灣電影不景氣讓投資者不願嘗試。為了證明小人物的故事也可以拍得很好看，魏德聖寫出「海角七號」，但找投資者時，不少人卻嫌該片沒有明星不會賣，可是魏德聖認為很多影片有明星一樣不賣，堅持要拍，不惜負債累累，也要拍出每個感動的畫面。他坦承，雖然「海」片賣座有運氣的成分，但認真拍攝、細密規劃，都讓影片票房在後來迅速發酵。

电影《1895》里正面展现的守土爱乡的情怀，在这个描写寻常巷弄、海边小镇的《海角七号》到处流淌。坚持要本土乐团暖场，小镇恒春的在地人推崇本土意识，诞生了整个电影的情节和戏剧性，也扎下了厚重的乡土文化的深根。这种乡土文化，在电影里是小镇恒春之于台北，在往上看是台湾之于大陆，之于留下五十年记忆的日本。不能只是因为台湾到处的眷村，只是承认华人要过年回家亲人聚会，延续游子对于老家族传统的认可和怀念，而否定与恋人永远分开，不知离土还是回家的日本人的爱情。马英九隔岸喊话：“对于我们这个被日本统治了50年的小岛，请大家包容发生在这里的爱情”。

恒春镇上的用来通知选秀的大喇叭广播，并不是孤例，《囧男孩》也有，它们居然还在宝岛的生活中发挥作用。这种喇叭广播，勾起我对于小学做操时的记忆，还有家乡年节时用来宣传草台帮子的演出或推销返销产品的汽车上音响声。巨大的轰轰向外传递的空旷感和偶尔吱吱的电流噪音，都是俗世生活的喧闹，节日里不由的欢庆气氛。恒春选秀会场的热闹喧哗，和大陆农村看一场投影幕上的电影何其相似，幼儿的哭闹，大孩子故意作弄比她小一些的孩子的淘气，人群中永远不能停息的叽喳声。

乐团成员也要走选秀的形式，王伟忠和赖声川的话剧《宝岛一村》里强调了这样一个细节：作为乡或村的代表参加选秀节目，如果表现不好，回到家乡是要被嘲笑，一辈子抬不起头。台湾的选秀热情，从五灯奖到现在的超级星光大道，再到了《海角七号》，变成由民意代表挑选乐团成员。老警察失去机会后的恨恨，茂伯的不依不饶，鼓手水蛙染红发做形象的严阵以待，众人“心要让你听见，爱要让你看见”的渴望，着实容易在观众心如古井水的伪冷静里激起涟漪。

婚姻的酒席，喝茫了的青年人去抢卡拉OK的话筒，到处敬酒的人们，或许有或许没有的艳舞表演，恒春小镇离我那么近，那么亲切，只要跟父亲回去他的老家就能看见这些场景。

一个人、一个故事的心事重重，客家小米酒后改变着能被改变的关系，在日出的海边，在阳光明媚的房间。
人在做天在看，拼命卖酒推销的马拉桑，可以赢得代表的欣赏，也能不经意地感动前台的女生；
乐团的键盘手，大大，她的单身母亲抽烟消愁，也一直不敢回去看望自己的祖母，因为伤了老人的心；
因为工作，永远不能与深爱妻子在一起的交警，不是酒醉后，谁知道他的伤痛多深；
喜欢老板娘的水蛙，拙劣的掩饰这份倾慕，又忍不住要离对方更近，他的理由滑稽却点中问题实质；
民意代表主席人前的风光，为了亲近阿嘉，也要屈尊开着豪华汽车代送信件；
臭脾气，又硬硬的茂伯，为了演出机会不得不低声下气请教他人，还有接受无足轻重的铃鼓手的安排，“干！我是国宝哩，连考虑都没有就直接把我换掉，我的心不是铁打的，也是会伤心哩！”；

上了贼船，不得不做公关，在异国他乡艰难生活工作，日本女孩友子，坚硬而孤单，也会发酒疯，也会纵情；
阿嘉，“我操你妈妈的台北!”，不是所有的南部小孩都能赢得在台北的天，总有人要做分母，重点是一蹶不振的状态会否继续。

一切的不圆满，都需要补全。暖场的演出变得如此重要，“我们不是坏小孩，都一样希望被爱恋的你们欣赏”。看到这个七零八落乐团的演唱，以及台下观众，也是他们的亲人，他们的街坊邻居，更能理解《Rock On》里的众人。

希望把恒春一把火给烧了，然后重新再建设，这样我们在地的少年就不用在外头找头路，有机会回家打拼。
是啊，谁愿意离家远，谁愿意在冰冷的房间一个人度过新年？老人需要承欢膝下，长大的成人依然也还是父母亲的孩子，都需要爱的温暖。

回家的意义那么轻那么重：
我会假装我忘了你，假装我将你我的过往，像候鸟一般从记忆中迁徙，假装物品已走过寒冬迎接春天，我会假装一直到自以为一切都是真的！然后，祝你一生永远幸福！

1945年年末即应该寄出的情书，离岛的日本教师和本土女儿的爱情故事，伤感并喜悦着，叹有情人不能携手白头，乐心意最后你终知。

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2月14日是个好日子，这天《海角七号》在大陆电影上映。
有什么不能看懂，有什么不能了解，若不能欣赏《海角七号》的美，只是因为你生活在空中楼阁，距离生长的脚下的土地太远，距离普世的情感太远，繁华都市的高楼大厦滋生的不是脚踏实地。不屑和嗤之以鼻中更应该是你精神和灵魂的空虚，你这个已经和阿堵物做了交易的空皮囊。

综艺乱评(21)王伟忠的望乡
by @xinl.ve 071021

台湾的综艺天王是宪哥还是乃哥？最近因为宪哥节目少了不少，帽子已经转移到徐乃麟那边了。乃哥几个节目呢？五个。手里有五个节目就是综艺天王，担任了十多个节目制作人的王伟忠是什么？我猜、康熙来了、闷锅等的节目，现在这些节目是看台湾综艺的人不可能避开的。但谁知道，是谁把挖了蔡康永、捧红大小s、给范范和黑人单独的节目？

王伟忠是个老人了，不在第一线，节目的执行不需要亲历亲为。超级星光大道给了詹仁雄舞台，全民大闷锅的现场给了孙乐欣等人。借《伟忠妈妈的眷村》，他在做着自己心底一直想做的事情，讲述在泛政治化下的亲情割裂。眷村的故事，和我小时候在家乡的生活一样，生活物质的匮乏，父母被工作压的喘不过气无暇教育着小孩，小孩只能自己在眷村里寻找童年的乐趣。酸梅汁、炒冰，走街串巷的货郎的箩筐，朋友手里的烟盒“别别”，带有卡通形象的卡片，彩色的弹珠；放学路上这个阿姨那个妈妈的问候伴着回家的路，那个时代的生活何其地相似。

“三年准备，五年反攻”，五十年过去了。那些风华少年已经两鬓斑白，原本要相濡以沫走过一辈子的老人们，晚年的时失去了伴侣，还即将从装满了无数乡愁的旧居里搬走。“您恨共产党吗？想不想回大陆看看？”镜头里的老人点点头又摇了摇头，在被问到“您不想回到大陆看看兄弟姐妹吗？”老人眼眶刹那积满了泪，坐在眷村的胡同里满怀着思念。离开大陆在一个小岛的生活，幸运和不幸的普通士兵能在眷村慢慢安顿下来，能有伴侣一起从大陆而来的夫妻比孤身一人的士兵要更好一些，婚姻的解决是一大笔的开销。九孔的父亲花钱买了他的母亲，于是没有把眷村房屋扩大的可能，也失去了做小本生意的本钱，生活从一开始就注定的穷困。

眷村小孩的父亲在军队做职业军人，领着微薄的薪资，要养活整个家庭，母亲做点零活，凭着在遥远家乡记忆里的手艺，做点吃的用的贴补家用。眷村小孩的家庭教育要么宽到无人管，要么“严”到醉酒后的毒打，象王伟忠、邰智源那样能在和睦家庭长大的少之又少。生活的艰难若能熬的过去，最后还能在现在收获，怕的是到头成为鳏夫，顶着荣民伯伯的帽子，靠着政府似有却无的津贴生活。对海峡对岸亲人和故乡的思念移植在眷村的生活，却都在城市化的拆迁中消弥。《伟忠妈妈的眷村》里伟忠爸爸能靠着旧门牌找到新家么？而为着中华民国献出青春的荣民还有回到故乡，落叶归根的冀望么？

在眷村的故事里看到台湾艺人和我们相似的童年生活，也看到了不同的成长道路。王伟忠鲤鱼跃龙门考上大学；徐乃麟基本囊空如洗的从南部眷村闯荡到台北；邰智源和九孔都服兵役，前者后来出国，后者做了士官。眷村里留下台湾新生一代太多的记忆，他们对童年、青少年，包括大陆的记忆都是来自于眷村的生活。

同文同种的生活，成长了擅长政治讽刺和人情喜剧的王伟忠，也成长了眷村的点点滴滴。

综艺节目：
《伟忠妈妈的眷村》
康熙来了040824-王伟忠 叱吒电视三十年
康熙来了040825-王伟忠 叱吒电视三十年
康熙来了070530-明星眷村传奇
康熙来了070510-我亲爱的眷村生活

Cape.No.7.2008.DVDRip.XviD-CoWRY

《1895[1895 In Formosa]》台湾客家人的抗日战争
by @xinl.ve 090120

在台湾电影2008年的风潮里，惟一的战争类型《1895[1895 In Formosa]》，吸引了马英九的站台。若以这样的期望来观看这部电影，马英九的推介效率，就远没有江core在1997年做出“全国人民都应该看《Titanic》”的重要指示厉害，前者的票房没有起来，也没有得到太多的荣誉，后者得到票房，也拿到小金人。

被认为是台湾的主旋律电影，因为其记录的那个特定的1895年：马关条约后，登陆接受被清廷割让的台湾岛的日本军队，遇到了以客家人为主体的本土人民的抗争。注定失败的命运，远非势均力敌的抗争，守望着儿子或丈夫从战场平安归来的妇人，一切的一切都应该是集中在家国意识、抗击外侮，但导演不认为这是主旋律的电影：

《囧男孩[Orz Boyz]》的伤悲
by @xinl.ve 090110

当你需要不经意的眼泪的时候，请去看这部电影。

原以为两个小淘气小孩的快乐故事，当1号拿着父亲的手乱揉自己头的时候，那么伤悲让人心酸楚、眼眶含泪。异次元空间不是小孩们脑袋瓜里的无聊幻想，是他们寻求情感慰籍的地方，被多次反复的做功课其实并没有成为小孩的压力，而生活中失去亲人的关怀，却真是平时嘻嘻哈哈小孩俩的罩门。

生活的真相一幕幕揭开时，就越为小孩们前面的嬉笑打闹而悲伤，原来他们所做的是在掩盖，“只要记得微笑，就不会害怕了”。1号和有精神障碍的父亲相依为命，住在海边的简陋住所，没有固定经济来源；2号被父母抛弃给祖母抚养，祖孙的营生来自亦家亦店的杂货铺。这种生活，现实中怎样的悲惨都不为过。俩小孩虽然淘气无赖，但却真心诚意。监督父亲吃药，为伤害女孩而不安，给妹妹讲故事，为了零花钱给老人们捶背，惟一的坏事只有开始骗同学钱的一幕，去水上乐园的小小梦想，要靠自己捡垃圾完成，还要拒绝玩偶的诱惑。

为什么无法接受影像里孩子们的伤悲？王尔德的《快乐的王子》，电影里有铜像学长，铜像学长也会动，没有人帮助他们实现愿望？10台电风扇，满房间的棉絮，没有人到达异次元。童话故事依然上演，不管你是主角，还是你是演员，王子会心碎，卡达天王玩偶会磨旧，100次恐怖滑道后，小孩子突然长大。

《囧男孩[Orz Boyz]》剧情的转折设置很平，往往在非常不经意间完成，没有非常戏剧化。在你有所期待的地方，譬如本片里送纸钱的情景，小妹妹失踪的安排，铜像自己走下去的晚上，都没有成为剧情的峰回路转。平淡叙述，和日常生活里的小小变奏非常接近，剧情转折却在刹那完成。

这种看似没有张力的安排，的确不太适合已经西化口味的观众，但这成了最近几部台湾电影的共同点。《九降风》里少年故事的转折，是以不经意出现的摩托车和某次看似不会怎样的碰撞，《情非得已之生存之道》里，是钮承泽看见竹联帮大哥乌龟的死亡。

本片中被伏笔交待了的“疯子”和1号在一起的那刻，我的整个情感世界一下子崩毁，怎么能这样？把小孩和我的快乐都带走，把无法承受的苦难留下。

其它：
爱玩的小孩，都有自己的桥下时光，《Boy A》凌厉了些。爱的小手，来自于徐乃麟和曾国城的《小气大财神》。《全民大闷锅/最大党》的纳豆饰演的铜像，没有表演，浪费了阿ken在《摩托车周记》里面拿铜像帮他宣传。被冷落的电影，《我们俩》应该要翻出来看看。悲伤的小提琴在哭泣。有不太喜欢的片尾曲。

Orz.Boyz.2008.DVDRip.XviD-CoWRY